https://talitha3.com Talitha Wed, 01 Jun 2022 10:31:11 +0000 https://talitha3.com en https://talitha3.com/Kino-Oukho-seance-1 Fri, 17 Dec 2021 10:21:39 +0000 Talitha https://talitha3.com/Kino-Oukho-seance-1 <img width="1222" height="380" width_o="1222" height_o="380" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/422eb3e76b58271fd520565eebe5927c6bb828ed7a695cd6f59877fede62ab59/Kino-Oukho.jpg" data-mid="127659335" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/422eb3e76b58271fd520565eebe5927c6bb828ed7a695cd6f59877fede62ab59/Kino-Oukho.jpg" /> KiNO OUKHO#1 Des Films pour l’Ouïe avec Jérôme Noetinger Mardi 18 janvier 2022 - de 19h à 23h Festival Autres Mesures 2022Entrée libre dans la limite des places disponiblesLa chapelle du conservatoire de musique, 26 rue Hoche, 35000 Rennes En partenariat avec le Conservatoire de Rennes et le Festival Autres Mesures.&nbsp; ︎Première séance de KINO OUKHO : un Acousmonium (et des oeuvres de musique concrète), des films en pellicule et un concert. ︎︎ Jèrôme Noetinger /&nbsp;Cinéma pour l’oreille Cette première séance se penche sur le travail de Jérôme Noetinger :&nbsp;- les oeuvres de musique concrète qui seront jouées sur l’acousmonium viennent de la collection de Metamkine,&nbsp;Cinéma pour l’oreille, qu’il a mise en oeuvre.&nbsp;- nous proposons un concert d’improvisation de Jérôme Noetinger sur son instrument de prédilection, l’enregistreur à bande magnétique, le Revox B77 MKII. - des projections de films en pellicule 16mm en lien avec la musique éléctro acoustique/concrète. Programme détaillé de la séance: 19h ︎ Prélude :&nbsp;Perdyerde Frank Lawrence - 2003 – 9’ - Musique Concrète <img width="1280" height="720" width_o="1280" height_o="720" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6b653fbf1b2f58a0c1663e0ae5036f58d5226a48bf3732fb2534cb4c3a330a02/weekend.jpg" data-mid="127664363" border="0" data-scale="42" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6b653fbf1b2f58a0c1663e0ae5036f58d5226a48bf3732fb2534cb4c3a330a02/weekend.jpg" /> ︎ Week-end de Walter Ruttmann – 1930 – 11’21 – Film sans image Week-end&nbsp;fut présenté au deuxième congrès du cinéma indépendant de Bruxelle en 1930. Jean Lenauer le décrit avec pertinence dans le journal Pour vous&nbsp;du 24 juillet de cette même année : « C’est un film parlant sans images. Oui, sans images, pas un disque de phonographe mais un enregistrement sur film monté selon l’esprit du cinéma et auquel, il ne manque que les images purement visuelles ; de même qu’on a fait du film muet, on peut aujourd’hui, pour ainsi dire, faire du film «aveugle». Dans cet article, Walter Ruttmann explique très clairement sa conception du son au cinéma. Au lieu de l’utiliser comme élément «décoratif destiné à souligner l’image», il souhaite produire «des choses différentes de l’image» et précise qu’il y a «une perspective des sons, comme il existe une perspective des lignes et l’on obtient, suivant que l’objet s’approche ou s’éloigne du microphone, une gamme infiniment variée de valeurs sonores&nbsp;». ︎ In der Nacht&nbsp;de Walter Ruttmann – 1931 – 7’ – Film 16mm &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Film musical. Femme au piano. Elle joue. Les images, choisies en fonction d'une illustration de la musique, en épousent le rythme. Eau, bouillonnements (avec de discrètes utilisations du mouvement à l'envers), nuages, visage de la pianiste. Calme. Une barque à contre-jour. Crépuscule. Plissements d'ondes. Visage. Remous. Feuilles mortes chassées par le vent. Lune&nbsp; passant entre les nuages. Scintillations, cascade, remous, fumée. Idéalisation de la nature par traduction de la musique en termes de nature idéalisée. <img width="500" height="500" width_o="500" height_o="500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0877cb918aa5feefd203f9b7285b5a771f9767a1b7928f227d41698a77763894/artworks-000013955744-g41x0a-t500x500.jpg" data-mid="127664314" border="0" data-scale="49" src="https://freight.cargo.site/w/500/i/0877cb918aa5feefd203f9b7285b5a771f9767a1b7928f227d41698a77763894/artworks-000013955744-g41x0a-t500x500.jpg" /> ︎ Biogenesis d’Eliane Radigue – 1973 – 21’08 – Musique concrète interprété par Jérôme Noetinger sur acousmonium Claire Payement : Tout d’abord je voulais savoir comment est née votre composition Biogenesis ?&nbsp; Éliane Radigue. : Elle est née de ma première grand-maternité. Ma fille était enceinte et j’étais folle de joie à l’idée d’être grand-mère ; j’étaispourtant très jeune encore. Puis un jour Luc Ferrari, alors que je clamais sous les toits que j’allais être grand-mère, me dit : « Ma pauvre vieille. ». Mais ça ne m’a pas altérée davantage. Lorsque ma fille était enceinte, j’ai décidé de glorifier ce moment et évidemment, le plus représentatif pour moi était d’associer les battements du cœur. Donc du père qui en l’occurrence était quelqu’un de trop sérieux, il ne voulait pas, mais mon fils s’y est prêté à ce que j’enregistre son cœur, ma fille bien évidemment et j’ai pu prendre quelques petits battements du cœur du bébé qui est maintenant à son tour elle-même mère de famille. Et donc la dédicace en elle-même dit tout parce que c’était à ma fille pour l’enfant qu’elle porte, puis après c’est devenu à ma fille et sa fille, etc. C’est donc une sorte de célébration de cette perpétuation de la vie. À la base, il y avait ces enregistrements de battements du cœur. J’avais un très bon micro, un petit Sennheiser avec une petite capsule et un stéthoscope. La question était de trouver à joindre le micro et l’extrémité d’une des branches du stéthoscope. L’une me servant à contrôler le son et l’autre à le prendre. Puis le hasard souvent aide les choses ; j’avais cette préoccupation et en me baladant boulevard Saint Germain où il y avait un magasin de jouet, j’ai trouvé une sorte de petite bouteille en plastique qui contenait de ces petites sucreries comme des perles minuscules. Ça a été l’objet idéal parce qu’en coupant aux deux bouts, d’un côté je pouvais mettre le micro et de l’autre l’une des branches du stéthoscope. Je ne peux plus vous le montrer parce que justement j’en ai fait cadeau à l’héroïne si j’ose dire, à Caroline ma petite fille. J’avais mis tout ça dans un coffret que mon fils avait fait. Mais il y en a une photo quelque part... ︎ Seven Landscapesde Scott Hammen – 1995 – 11’ - Film 16mm Sept séries d'images, vingt-quatre par seconde, prises entre mai et octobre à MontBué, Hockanum, Mount Boreas, Plum Brook, Plainville, au quai Saint Bernard, et sur la plage de la Palud. 20h30 ︎Concert d’improvisation électroacoustique par Jérôme Noetinger – 30’ Feedback : se nourrir soi-même et partager ce repas avec l'autre. Attiré par le son et ses diverses représentations, plus que par la musique, et le langage qu'elle induit, l'électroacoustique m'a ouvert des portes vers des mondes sonores insoupçonnés et fait passer de la position d'auditeur / consommateur à celle de créateur / producteur. La pratique de l'improvisation m'a ensuite permis de franchir la frontière studio / scène. Si je me penche sur ma pratique de ces dernières années, je réalise qu'elle est centrée autour des notions de récupération et de détournement, autant au niveau des outils utilisés que des réseaux de diffusion développés. Je travaille avec un magnétophone à bandes Revox B77, différents micros, une radio et quelques électroniques. J'utilise une boucle magnétique sur laquelle j'inscris le son, et le transforme aussitôt. 21h30 ︎Gloria&nbsp;de Michel Chion – 1994 – 20’25 - Musique concrète interprété par Frank Lawrence sur acousmonium Commande du Groupe de Recherches Musicales de l'INA réalisée dans ses studios. Avec les voix de Cécile Sacco, Anne-Marie Marsaguet, Michel Chion et Los Groupos. Dédié, avec la reconnaissance du compositeur, à Robert Cahen. <img width="640" height="400" width_o="640" height_o="400" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8f3359c6660dc98b075a1ab23ed5cace1a13ec7d9e1be1cad058ecae7f7ea191/Zillertal2.jpg" data-mid="127664308" border="0" data-scale="49" src="https://freight.cargo.site/w/640/i/8f3359c6660dc98b075a1ab23ed5cace1a13ec7d9e1be1cad058ecae7f7ea191/Zillertal2.jpg" />&nbsp; ︎Zillertal de Jürgen Reble – 1991 – 11’ – Film 16mm «Sans doute le plus beau film était ZILLERTAL de Jürgen Reble. Après avoir participé à une performance avec l'audience, Alles Kommt Ans Licht, ce cinéaste a montré, à six images par seconde, une bande annonce en 35mm qu'il avait laissée un certain temps dans un arbre, en la traitant régulièrement avec des produits chimiques. Ce faisant, au cours de la projection, l’intrigue disparaît, l’image en noir et blanc se transforme en motifs réguliers où de beaux bruns et bleus apparaissent. Les personnages en noir et blanc sont toujours visibles, mais lorsque l'on découvre avec regret la fin de la bande, annonçant le prochain spectacle, la réalité de l'écart entre les deux œuvres, celle que l'on vient de voir et celle annoncée, devient poignante.» Rose Lowder. ︎ La grande Vallée de Lionel Marchetti – 1993/95 – 20’41 - Musique concrète interprété par Guillaume Launay sur acousmonium « Maître, où allez-vous ? Demanda Bourrasque. À la Grande Vallée, dit Épaisseur Obscure. Pourquoi ? La Grande Vallée est le lieu où l'on verse sans jamais remplir et où l'on puise sans jamais épuiser. » Tchouang-Tzu <img width="1526" height="1500" width_o="1526" height_o="1500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8fb1ab8271364d925b25ad6c455a5745b425f1e86ccd26e8480e1c7cbaaf57a8/Black-Out.jpg" data-mid="127664315" border="0" data-scale="49" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8fb1ab8271364d925b25ad6c455a5745b425f1e86ccd26e8480e1c7cbaaf57a8/Black-Out.jpg" /> ︎ Black Out&nbsp;de Aldo Tambellini – 1965 – 9’00 – Film 16mm A la manière de l’action painting (peinture d’action) de Franz Kline, ce film est un crescendo croissant d’images abstraites. De rapides morceaux de formes blanches sur fond noir auxquelles s’ajoute une bande-sonore également abstraite évoquent un bombardement dans un espace céleste ou un champ de bataille dans lequel des canons tirent sur un ennemi invisible dans la nuit. ︎︎ Cinéma pour l’oreille&nbsp; ︎︎La collection Cinéma pour l’oreille fut éditée par le précieux label et distributeur Metamkine pendant les années 90. Elle propose en 19 mini-cd (1 auteur/1 oeuvre) un panorama passionnant de l’esthétique concrète (puisque c’est le terme retenu pour la série), de la carte postale sonore à l’abstraction électronique. Les collages de pionnier de Walter Rutmann voisinent avec le minimalisme neigeux de Bernhard Günter, les échos-souvenirs de Jean-Marc Duchenne ou le murmure organique d’Eliane Radigue. A chaque fois c’est un paysage qui se dessine, une stimulation imagée. Chaque pièce raconte quelque chose ou peint un décor, une chimère réaliste dans laquelle l’oreille peut se faire tout un cinéma. L’imagination du musicien-réalisateur appelle celle de l’auditeur. Le mélange de sons « réels » et de sons « fabriqués » tisse une trame où le monde se déforme et se recompose en poésie. Cinéma pour l’oreille prend le parti de faire entendre que ce qui distingue cette nébuleuse « concrète », ce n’est finalement pas l’emploi d’outils (bandes magnétiques et ciseaux, samplers et souris, consoles et haut-parleurs), mais la possibilité de faire naître un véritable théâtre des sons.︎︎ Une programmation de Talitha, en partenariat avec le Conservatoire de Rennes, le Festival Autres Mesures. Merci à Light Cone, Comptoir du Doc, Les Ombres Electriques et à Vitrine en cours. Talitha reçoit le soutien de la Ville de Rennes et de la Région Bretagne. https://talitha3.com/Projections-evenements Thu, 25 Mar 2021 08:16:05 +0000 Talitha https://talitha3.com/Projections-evenements Nos projections à Rennes&nbsp; Parfois, il nous arrive de programmer des séances de cinéma à Rennes aux Ombres Éléctriques , ou dans des lieux amis !&nbsp; Du cinéma militant, du cinéma restauré, du cinéma expérimental, du cinéma argentique, du cinéma imaginé ou re-monté ...&nbsp; ︎︎︎Nos autres programmations : ICI&nbsp; ︎︎︎Nos séances à Rennes : CI-DESSOUS&nbsp; <img width="625" height="480" width_o="625" height_o="480" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6d2e6047c5a8418c5b1d202bffdcf89c8cca2ee6c32051522ed2e034d07ef972/phoca_thumb_l_sherlockjr_3.jpg" data-mid="103199653" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/625/i/6d2e6047c5a8418c5b1d202bffdcf89c8cca2ee6c32051522ed2e034d07ef972/phoca_thumb_l_sherlockjr_3.jpg" /> NATIONALITE IMMIGRE UNE PROGRAMMATION TALITHA ET LES DIGITALES Syndney SokhonaFrance | 1975 | 70min Projection du film Nationalité Immigré de Sidney Sokhona et présentation du livre Machines à dormir édité par Talitha, suivie d'une table ronde . ︎ Bam - Batiment à modeler -&nbsp; 2 rue André Trasbot 35000 Rennes ︎ Samedi 18 Avril à 16h <img width="1480" height="1080" width_o="1480" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/854a0341a0917ba461d94a08b4014bbaa414a78df6f08f8e7953be3eec6415c7/2_Manifestation.jpg" data-mid="247273578" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/854a0341a0917ba461d94a08b4014bbaa414a78df6f08f8e7953be3eec6415c7/2_Manifestation.jpg" /> PARTITION تقسیم UNE PROGRAMMATION DU FESTIVAL SARD EN PRESENCE DE RAQUEL SCHEFER Diana Allan Liban, France, Palestine | 2025 | 61 min Partition fusionne des images d’archives de la Palestine sous occupation britannique avec des sons enregistrés auprès de réfugiés palestiniens au Liban. &nbsp; ︎ TNB Cinéma&nbsp; 1 Rue Saint Helier, 35000 Rennes ︎ Jeudi 26 Mars à 17h15 <img width="2048" height="1152" width_o="2048" height_o="1152" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ba630401989b7b090de06c425f0b74eff7a35511d6784fb0150e149e1b7cf5ca/Still_01_PARTITION.jpg" data-mid="246498143" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ba630401989b7b090de06c425f0b74eff7a35511d6784fb0150e149e1b7cf5ca/Still_01_PARTITION.jpg" /> CINÉ-GUERILLASUNE PROGRAMMATION DU DECOLONIAL FILM FESTIVAL (en leur présence) Mila TurajlićSerbie, France | 2022 | 94 minLangues : serbe, anglais, français, arabeSous-titres : français Ciné-Guérillas nous plonge dans la bataille médiatique qui s'est jouée pendant la guerre d'indépendance algérienne où le cinéma a été mobilisé comme arme de lutte politique contre le colonialisme. « Stevan Labudović a été le caméraman du président yougoslave Tito. Mila Turajlić s’embarque à ses côtés dans le récit de ses aventures, guidée par les archives exceptionnelles que constituent ses bobines et ses journaux intimes. » (Vision du Réel) ︎ Maison des diasporas (locaux de la Mami)14 rue Louis et René Moine, Rennes (Brequigny) Mardi 20 Janvier 2026 à 19h ︎Prix libre (prévoir des espèces) &nbsp; <img width="1536" height="777" width_o="1536" height_o="777" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2148494ff5a09b61e9bb7b4ca9acee54ca5265d03eeaa4ee3d51945c06a93924/cine-guerrillas.png" data-mid="243248549" border="0" data-scale="80" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2148494ff5a09b61e9bb7b4ca9acee54ca5265d03eeaa4ee3d51945c06a93924/cine-guerrillas.png" /> ÉDITION ET ARCHIVES, FÉMINISME ET ANTI-COLONIALISME&nbsp; ︎Transcanal / Maison des diasporas, 21 Bd de Chézy, Rennes Samedi 24 Mai 2025 de&nbsp;17h à 22h 17h :&nbsp; Édition, féminisme et archives.&nbsp;Présentation des livres ︎Femme, Arabe et... Cinéaste, de Heiny Srour&nbsp;︎T'aurais pas une adresse? Archives d'une lutte pour l'avortement. Des caméras qui filment des luttes féministes et anti-coloniales. Des mots-actions pour raconter et se situer. Et des livres pour les archiver, en collectif et au futur. 19h : repas prix libre 20h : Projection du film Leïla et les loups de Heiny Srour (1984)&nbsp; Leïla, étudiante libanaise en exil, lutte contre le conformisme de la version coloniale et masculine de l’Histoire et voyage à travers le temps et l’espace à la recherche de la mémoire collective des femmes palestiniennes et libanaises. &nbsp; ︎PLUS D’INFORMATIONS <img width="2000" height="3000" width_o="2000" height_o="3000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8f8aa3598cb35c7db62602b917ea6c7355a559c21123eebb52fe6a5e878d16bb/Leila_AFFICHE_F.jpg" data-mid="232801645" border="0" data-scale="67" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8f8aa3598cb35c7db62602b917ea6c7355a559c21123eebb52fe6a5e878d16bb/Leila_AFFICHE_F.jpg" /> JOCELYNE SAAB RE-MONTAGE ︎ Les Ombres Electriques Samedi 18 janvier 2025 à 19h Projection des re-montages réalisés lors de l’atelier “Remontage (ou Des montages, comme vous voulez)” à partir des rushes 16mm de Saab.+ Projection de films de Jocelyne Saab présentés par l’historienne du cinéma Mathilde Rouxel Les Femmes Palestiniennes, 1974, 11 minLes Enfants de la Guerre, 1976, 12 minLe bateau de l’exil, 1982, 16 min +présentation de “Le livre pour sortir au jour de Jocelyne Saab” Collection Cinéma hors capital(e) n°8, éditions commune (2023) ︎PLUS D’INFORMATIONS <img width="1280" height="640" width_o="1280" height_o="640" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c5cc4a76015f8a1027c88febfaf0be8a5d624a11e86ebd4f1494fa6561db1c10/les_femmes_palestiniennes-2-1280x640.jpg" data-mid="224391945" border="0" data-scale="79" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c5cc4a76015f8a1027c88febfaf0be8a5d624a11e86ebd4f1494fa6561db1c10/les_femmes_palestiniennes-2-1280x640.jpg" />PALESTINE CINEMA DAYS 23Jeudi 2 novembre 2023, 20h Aux Ombres Electriques (Rennes, 10 rue des Trente) <img height="16" width="16" src="https://static.xx.fbcdn.net/images/emoji.php/v9/tc6/2/16/1f1f5_1f1f8.png" style="width: 16px; height: 16px;"><img height="16" width="16" src="https://static.xx.fbcdn.net/images/emoji.php/v9/tc6/2/16/1f1f5_1f1f8.png" style="width: 16px; height: 16px;">A l’heure où de nombreux médias internationaux, réseaux sociaux et dirigeants mondiaux se livrent à la censure et déforment le récit de la Palestine, à l’heure où ceux-la mêmes contribuent à la déshumanisation des Palestiniens et la négation de leur souffrance continue, nous ouvrons notre lieu au festival PALESTINE CINEMA DAYS (www.flp.ps) contraint d’annuler sa 10ème édition prévue dans 5 villes palestiniennes.<img height="16" width="16" src="https://static.xx.fbcdn.net/images/emoji.php/v9/tc6/2/16/1f1f5_1f1f8.png" style="width: 16px; height: 16px;"><img height="16" width="16" src="https://static.xx.fbcdn.net/images/emoji.php/v9/tc6/2/16/1f1f5_1f1f8.png" style="width: 16px; height: 16px;">A l’occasion de la commémoration de la désastreuse Déclaration Balfour, le 2 novembre, et dans le but de faire entendre la voix des Palestinien.ne.s. ︎ Projection du film LA PALESTINE DE FIL EN AIGUILLE, Carol Mansour (2017, 78 min) Douze femmes palestiniennes sont assises devant nous, et parlent de leur existence avant la Diaspora, de leurs souvenirs, de leurs vies et de leur identité. <img width="766" height="538" width_o="766" height_o="538" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0048dcff7576097945bbfe8ab605bf0b0f4709fab57c86c59d90d5a429a66e95/396719530_645475644437819_2578699483766687168_n.jpeg" data-mid="195400697" border="0" data-scale="83" src="https://freight.cargo.site/w/766/i/0048dcff7576097945bbfe8ab605bf0b0f4709fab57c86c59d90d5a429a66e95/396719530_645475644437819_2578699483766687168_n.jpeg" /> LES RENCONTRES DE RENNES (1977, 1978, 1979) : POUR UN CINÉMA DE CONTESTATIONVendredi 1er juillet 2022 à 19hAux Ombres Electriques (Rennes, 10 rue des Trente) ︎Lecture performée et archives Pour Obskura, nous rejouerons certaines scènes et partagerons des archives documentant cette rencontre. Des comptes rendus, des manifestes, des désaccords, des listes de collectifs, d'œuvres, de films, pas tous aboutis, parfois laissés inachevés et aujourd’hui, encore moins qu’hier, pas tous visibles.︎ Projection du film ZONE IMMIGRÉE, Collectif Mohamed (1980, 35 min) Une proposition de Talitha pour le Festival Obskura ︎ INFORMATIONS &nbsp; <img width="1536" height="2048" width_o="1536" height_o="2048" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c1d43c5ebbf96a55830584e1d803885653b537b29314965f97e2e764e7d08c94/9496977B-A73F-49E8-BA77-2398882052FB_1_102_o-1.jpeg" data-mid="181477131" border="0" data-scale="80" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c1d43c5ebbf96a55830584e1d803885653b537b29314965f97e2e764e7d08c94/9496977B-A73F-49E8-BA77-2398882052FB_1_102_o-1.jpeg" /> LETTRE À LA PRISON de Marc Scialom UN LIVRE / UN FILMSamedi 30 Avril 2022, 19h30aux Ombres Électriques (Rennes) ︎Présentation du livre Cinéma hors capital(e) Numéro 4 -&nbsp;La parole perdue et retrouvée de Marc Scialom, des Éditions commune ︎Projection Lettre à la prison de Marc Scialom (Fiction, 70', 1969) ︎ En présence de Martine Derain, Les Éditions commune ︎INFORMATIONS <img width="886" height="680" width_o="886" height_o="680" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e5f503344424c4e5cf08c79a6ab0d819166b9c2182e7d9ae5f1765a350a79ed2/Lap-Enfant.jpg" data-mid="140073751" border="0" data-scale="70" src="https://freight.cargo.site/w/886/i/e5f503344424c4e5cf08c79a6ab0d819166b9c2182e7d9ae5f1765a350a79ed2/Lap-Enfant.jpg" /> CAMÉRER. LE MOINDRE GESTE Vendredi 10 décembre 2021 aux Ombres Électriques (Rennes) UN LIVRE / UN FILM︎Présentation du livre des écrits de Fernand Deligny sur le cinéma et l'image, Camérer. À propos d’images, 2021, éditions L’Arachnéen + projection rushes super 8mm + projection du film Le Moindre Geste de Jean-Pierre Daniel, Fernand Deligny et Josée Manenti (1971, 105 min) ︎ En présence de Sandra Alvarez de Toledo et Anaïs Masson, éditions L’Arachnéen.︎INFORMATIONS<img width="600" height="800" width_o="600" height_o="800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/11c6238fc9670e79bc26a24bef89f93c003c0c784dccd0cc6a200251dc3630e6/moindregeste.jpeg" data-mid="125026949" border="0" data-scale="62" src="https://freight.cargo.site/w/600/i/11c6238fc9670e79bc26a24bef89f93c003c0c784dccd0cc6a200251dc3630e6/moindregeste.jpeg" /> Another Screen : POUR UNE PALESTINE LIBRE Jeudi 17 juin 2021 à 19h30Avec des films de 𝗟𝗮𝘆𝗮𝗹𝘆 𝗕𝗮𝗱𝗿, 𝗕𝗮𝘀𝗺𝗮 𝗔𝗹𝘀𝗵𝗮𝗿𝗶𝗳, 𝗟𝗮𝗿𝗶𝘀𝘀𝗮 𝗦𝗮𝗻𝘀𝗼𝘂𝗿, 𝗠𝗼𝗻𝗮 𝗕𝗲𝗻𝘆𝗮𝗺𝗶𝗻, 𝗝𝘂𝗺𝗮𝗻𝗮 𝗠𝗮𝗻𝗻𝗮 𝗲𝘁 𝗦𝗵𝘂𝗿𝘂𝗾 𝗛𝗮𝗿𝗯 (90min) ︎INFORMATIONS <img width="690" height="388" width_o="690" height_o="388" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d86859413fc6c986aca0ec7d3f9d109651dfcc9b09aae6be1a5f8d973620b768/A_Space_Exodus-690x388.jpeg" data-mid="113837843" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/690/i/d86859413fc6c986aca0ec7d3f9d109651dfcc9b09aae6be1a5f8d973620b768/A_Space_Exodus-690x388.jpeg" /> UN IMAGINAIRE DE LA PROJECTION Jeudi 17 décembre 2020 aux Ombres Électriques (Rennes) De 𝘓𝘢 𝘥𝘪𝘴𝘱𝘢𝘳𝘪𝘵𝘪𝘰𝘯 𝘥𝘶 𝘱𝘳𝘰𝘫𝘦𝘤𝘵𝘪𝘰𝘯𝘯𝘪𝘴𝘵𝘦 au 𝘊𝘐𝘕𝘌𝘔𝘈 𝘏𝘖𝘙𝘚 𝘋𝘌 𝘓𝘜𝘐. Une soirée de films (35mm et 16mm)et de textes (lectures et table de documents) autour d'un 𝘐𝘮𝘢𝘨𝘪𝘯𝘢𝘪𝘳𝘦 𝘥𝘦 𝘭𝘢 𝘗𝘳𝘰𝘫𝘦𝘤𝘵𝘪𝘰𝘯. Lecture de Erik Bullot (Trafic N°92 - 2014) Porformance de 𝘍𝘰𝘳𝘦𝘷𝘦𝘳 𝘍𝘪𝘭𝘮 de Peter Miller (35mm, 2006, Silencieux , 20 min). Deux bobines de film 35 mm. Deux projecteurs. Un projectionniste projette et rembobine les deux mêmes bobines. L'écran devient miroir. Le public est incité à se déplacer dans l'espace. Une performance et sa vision filmée. Identique. Dédoublée. Distribution : Cône Léger ︎Projection en 16mm de 𝘈𝘯𝘦𝘮𝘪𝘤 𝘊𝘪𝘯𝘦𝘮𝘢 de Marcel Duchamp (1925-1926, muet, 7 min).Expérience cinématographique unique de Marcel Duchamp, réalisée en collaboration avec Marc Allegret et Man Ray. Un film en spirale, en anagrammes et calembours, en boucles et en relief.Distribution : Cinédoc Paris Films Coop  Deren et Alexandre Hammid (1943, 14 min) Œuvre Majeure de l'Avant Garde Cinématographique, Travail Le Plus Influent de Maya Deren, Cinéaste Féministe et Radicale, à la fois artiste, poète et anthropologue. Le film est un rêve d'évasion. Des personnes, lieux, concepts, situations et objets se juxtaposent et se dédoublent, entre imaginaire et réalité. Distribution : Cinédoc Paris Films Coop <img width="450" height="273" width_o="450" height_o="273" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/210728158d35fbd445a18718ee0e134c44ffe72d87074a5e6aa7db5545792910/tumblr_l1arpjzh_xc1qzi903o1_500mmmm-450x273.jpg" data-mid="103200145" border="0" data-scale="86" src="https://freight.cargo.site/w/450/i/210728158d35fbd445a18718ee0e134c44ffe72d87074a5e6aa7db5545792910/tumblr_l1arpjzh_xc1qzi903o1_500mmmm-450x273.jpg" /> <img width="1000" height="750" width_o="1000" height_o="750" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8b8745d258578918ec8a22cd8a3966adc13e9dcc0e8b1c373fb72f714e3fd9ae/meshes-of-the-afternoon-1943-002-maya-deren-window-00n-4eq-1000x750.jpeg" data-mid="103200328" border="0" data-scale="86" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8b8745d258578918ec8a22cd8a3966adc13e9dcc0e8b1c373fb72f714e3fd9ae/meshes-of-the-afternoon-1943-002-maya-deren-window-00n-4eq-1000x750.jpeg" /> GASTON BACHELARD ET LE CINEMA Mercredi 16 décembre 2020 aux Ombres Électriques (Rennes) ︎ Rencontre Avec Eric Thouvenel Autour de l'Ouvrage 𝘎𝘢𝘴𝘵𝘰𝘯 𝘉𝘢𝘤𝘩𝘦𝘭𝘢𝘳𝘥 𝘭𝘦-𝘤𝘪𝘯𝘦𝘮𝘢. 𝘘𝘶𝘦𝘴𝘵𝘪𝘰𝘯𝘴'𝘪𝘮𝘢𝘨𝘦𝘴 𝘱𝘰𝘴𝘦𝘦𝘴 𝘶𝘯 𝘶𝘯 𝘱𝘩𝘪𝘭𝘰𝘴𝘰𝘱𝘩𝘦 𝘱𝘩𝘪𝘭𝘰𝘴𝘰𝘱𝘩𝘦 𝘱𝘩𝘪𝘭𝘰𝘴𝘰𝘱𝘩𝘦. Editions Mimésis, 2020 ︎Projection d'extraits de la Création/Opéra Faust (2017) de Jacques Perconte et Othman Louati. Un opéra-vidéo immersif. Une alchimie plastique. Une saturation d'affects. Gaston Bachelard et le problème-cinéma.Tout au long de son œuvre philosophique Gaston Bachelard (1884-1962) n'a cessé d'arpenter les continents, a priori si éloignés, de l'épistémologie et de la poétique. Dans cette entreprise intellectuelle majeure où l'imaginaire tient le premier rôle, il n'est pourtant presque jamais question des images matérielles, qui a succédé l'un des grands lieux de questionnement de son époque : celles de la peinture, de la photographie, et surtout, du cinéma. C'est ce «&nbsp;problème-cinéma&nbsp;», souvent informé parfois dans les travaux du philosophe, esquissé, sous-entendu autant qu'indéfiniment repoussé, qui fait l'objet de cet ouvrage. ︎ Eric Thouvenel est enseignant-chercheur en études cinématographiques à l'université Rennes 2, occasionnellement programmateur de films, incurablement mélomane. <img width="1024" height="576" width_o="1024" height_o="576" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/16b7a8f01e3bc70943d802a1bb410dd9eb2cf218ecd96bac47d323569d2a4eee/37979509242_8bae3b48fc_b.jpg" data-mid="113839413" border="0" data-scale="91" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/16b7a8f01e3bc70943d802a1bb410dd9eb2cf218ecd96bac47d323569d2a4eee/37979509242_8bae3b48fc_b.jpg" /> <img width="600" height="885" width_o="600" height_o="885" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f5dfae166fc2329a3691b86da1f3ae9fa55e78afc807e8c782d3ca67a2e221ed/9788869762239_1_75.jpeg" data-mid="113839412" border="0" data-scale="52" src="https://freight.cargo.site/w/600/i/f5dfae166fc2329a3691b86da1f3ae9fa55e78afc807e8c782d3ca67a2e221ed/9788869762239_1_75.jpeg" /> LA BOLEX Rencontre avec Vincent SorrelSamedi 1er février 2020 à 19h La Bête Humaine (Rennes) La Bolex H 16 a été conçue entre 1931 et 1935, utilisée par les cinéastes expérimentaux du monde entier jusqu'à aujourd'hui. Pourquoi et comment cette caméra "amateur" est-elle devenue si expressive ? A partir d'une recherche conduite à l'Université de Lausanne, Vincent Sorrel (chercheur et cinéaste), ouvre la machine et ses archives pour faire le lien avec les films. Discussions et projections 16mm de : ︎ BOUQUETS 1-10 de Rose Lawder, 1994-95, 11minStructurées dans la caméra lors du « filmage&nbsp;», selon des modalités élaborées progressivement dans mes films précédents, ces recherches se développent pour composer un bouquet filmique d'images cueillies chaque fois dans un même site, à différents moments. Ces bouquets d'images sélectionnées et tissées en ordre alterné comportent aussi quelques photogrammes adventices qui, telles des herbes « mauvaises », peuvent être inefficaces ou utiles, selon les circonstances. ︎ NOTES SUR LE CIRQUE de Jonas Mekas, 1966, 12min Jeux de vitesses et de couleurs, surimpressions, ellipses : une vision cinématographique du cirque singulière et enchantée. <img width="774" height="1024" width_o="774" height_o="1024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/892fff10327d4ba4b66820b878e4bd62cb00bcdfa0c1cb8a36c32e3782342d28/84815704_176559537088919_1627557790731993088_o.jpg" data-mid="103200993" border="0" data-scale="75" src="https://freight.cargo.site/w/774/i/892fff10327d4ba4b66820b878e4bd62cb00bcdfa0c1cb8a36c32e3782342d28/84815704_176559537088919_1627557790731993088_o.jpg" /> <img width="970" height="485" width_o="970" height_o="485" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/48f4fc3957373507b8e104498212a1841d2d980599a7cf8387499ab1326d320c/82690353_169453727799500_196190764596723712_o.jpg" data-mid="103200989" border="0" data-scale="76" src="https://freight.cargo.site/w/970/i/48f4fc3957373507b8e104498212a1841d2d980599a7cf8387499ab1326d320c/82690353_169453727799500_196190764596723712_o.jpg" /> PRISME Novembre 2019 Reprise de la programmation Laboratoire Aim Densité (LAD) du Festival Prisme 2 organisé par Mire (Association de cinéma expérimental et d'image en mouvement à Nantes). ︎ Laboratory Aim Density (LAD) Inventeur, inventoriste. Sonder, archiver, superposer. Captureur. Détruire.Traverser un monde en décomposition. Ressusciter un bâtiment célèbre. Scruter les entrailles d'une télévision. Regarder des pistes sonores. Arrêter le temps. Construire un film-feu. Contemplateur. Des films pour explorer le spectre infini des possibles du support argentique. Séance présentée par Antoine Ledroit ( Mire). ►Performance et films de Mire► Inventaire Churubusco - Elena Pardo (LEC, Mexique) 2019 / 16mm vers vidéo / 7' ►Les Petits Outils - Emmanuel Piton (Labo K, Rennes) 2018 / 16mm vers vidéo / 11' ►Les Chutes du Tripode de Gérémy Lelièvre (Mire , Nantes) 2018 / 16mm / 2'►Capture d'écran de Loïc Verdillon (MTK, Grenoble) 2018 / 16mm / 7' ►Bathers de Douglas Urbank (AGX, Boston) 2019 / 16mm / 3' ►The Mulch spider's dream de Karel Doing (Film in Process, Londres)2018 / 16mm / 14' ►Regardons Florida de Hogan Seidel, Amanda Justice, Amber Vistein (Floride) 2018 / 16mm / 6' ►Sir Bailey de Matthew Ripplinger (Niagara Custom Lab, Toronto ) 2018 / 16mm / 8' ►El Tiempo suspendu de Marta Valverde (Nigrán)2017/ super 8 vers vidéo / 3' ►Rebenty, film collectif (Mire, Nantes; L'Abominable, la Courneuve) 2018/ 16mm / 5' ►Grabados del Ojo Nocturno de Jean-Jacques Martinod (Niagara Custom Lab, Toronto) 2016 / 16mm / 7' ►Limen de Kathryn Ramey (AGX, Boston) 2019/ 16mm / 12' ►Rites of Resistance de Miki Ambrózy (LABO BXL, Bruxelles; MTK, Grenoble; L'Abominable, la Courneuve) 2017/ 16mm / 20 ' <img width="960" height="717" width_o="960" height_o="717" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8edb4cee1bfadcfcf2bdbe8a598506faad5840144cc14680f9f6bc029baa550f/77110443_139739464104260_6159052861322821632_n.jpeg" data-mid="103203670" border="0" data-scale="94" src="https://freight.cargo.site/w/960/i/8edb4cee1bfadcfcf2bdbe8a598506faad5840144cc14680f9f6bc029baa550f/77110443_139739464104260_6159052861322821632_n.jpeg" /> <img width="650" height="480" width_o="650" height_o="480" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b6a62a51167e4f482395fb4511aa63a45aee909e6814ae91955979243341be7a/30021.jpeg" data-mid="103203754" border="0" data-scale="94" src="https://freight.cargo.site/w/650/i/b6a62a51167e4f482395fb4511aa63a45aee909e6814ae91955979243341be7a/30021.jpeg" /> COMMENT VIS-TU ? Samedi 30 novembre 2019 de 10h à 22h La Bête Humaine Journée de rencontres et projections autour du film "Chronique d'un été" (Jean Rouch et Edgar Morin, 1961) et de ses doubles. Avec Monique Peyrière (Chercheure et enseignante, Centre Edgar Morin / Université d'Evry). En partenariat avec Comptoir du Doc pour la clôture du Mois du Film Documentaire. " Nous sommes au début juin 1961, un an après avoir commencé "Comment vis-tu ?". Le film s'appelle définitivement "Chronique d'un été" bien que cela ne reflète pas le sujet. Mais là dessus, Argos a décidé . "Comment vis-tu?" fait télévision parait-il. " <img width="1000" height="753" width_o="1000" height_o="753" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b2633ba3363f233d2c58f6ba0c249ad18ab0d3a2b1a36d9b050d5f9ba7be0964/commentvistu---copie.png" data-mid="103223869" border="0" data-scale="94" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b2633ba3363f233d2c58f6ba0c249ad18ab0d3a2b1a36d9b050d5f9ba7be0964/commentvistu---copie.png" /> https://talitha3.com/Formation-Restauration-Film-2 Tue, 18 May 2021 08:57:31 +0000 Talitha https://talitha3.com/Formation-Restauration-Film-2 <img width="284" height="400" width_o="284" height_o="400" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/963f09e4d3581390097bc9d47b362166c4629332f3b994debbed24b16d26b6f0/laure_sainte_rose.jpeg" data-mid="108781197" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/284/i/963f09e4d3581390097bc9d47b362166c4629332f3b994debbed24b16d26b6f0/laure_sainte_rose.jpeg" /> Photo : Laure Sainte-Rose, Atelier cinématographique Ad libitum, 2020 FORMATION #2“UNE APPROCHE DE LA RESTAURATION DE FILMS ARGENTIQUES” Bénéficiaires Bénévoles d'associations avec un intérêt pour la restauration physique de films 8mm, 16mm et 35mm (films de famille, films de patrimoine, etc). Pour s’inscrire : envoyer un email (présentation + intérêt spécifique à la formation) à talitha.contact@gmail.com . Nombre de places très limité.&nbsp; update: COMPLET pour cette session Dates&nbsp; / Lieu du 25 au 27 juin 2021 à Rennes, Les Ombres Electriques (10 rue des Trente) Organisation / FormatricePar l’Association TALITHA, avec Laure Sainte-Rose, restauratrice du patrimoine cinématographique et audiovisuel Contenu A partir d’éléments théoriques, techniques et pratiques, cette formation courte se donne pour objectif d’aborder : 1- la pellicule cinématographique de sa fabrication à sa conservation en passant par le traitement en laboratoire 2- les étapes méthodologies pour traiter un fonds d’archives cinématographiques &nbsp;3- quelques techniques de remise en état physico chimique de l’objet film face à la décomposition de son émulsion et/ou à l’altération de son support 4- le transfert d’un support à un autre (analogique / numérique), les formats et appareils de diffusion (projection / vidéo projection) 5- des pratiques cinématographiques contemporaines : le film d’archive comme matière de création Laure Sainte-Rose intervient depuis 1998 sur la restauration, la sauvegarde et la numérisation de films argentiques, d'oeuvres et documents audiovisuels. Elle a notamment assuré le traitement de la collection de films d'artistes et films expérimentaux du Musée National d'Art Moderne - Centre Georges Pompidou à Paris&nbsp;durant 8 ans.&nbsp;Aujourd'hui, elle développe un travail technique et artistique allant de la restauration à la valorisation de fonds d'archives audiovisuelles de musées nationaux, d'archives publiques, de collections privées et de cinéastes.&nbsp;Elle assure parallèlement la direction technique et artistique de l'Atelier cinématographique Ad libitum, qu'elle a co-fondé il y a 20 ans. Elle développe une réflexion autour de la mémoire, des expérimentations cinématographiques, &nbsp;des pratiques du cinéma d’auteur et du film amateur. Elle&nbsp;enseigne actuellement l’histoire des techniques à l’Université Lumière Lyon II.Talitha est une association basée à Rennes qui s'intéresse à penser, partager et ré-activer des images, sons, savoirs, techniques et récits peu considérés, en proposant des projets de résidences, créations, ateliers, projections, éditions et restaurations autour de l'Acousmatique, de l'Argentique et des Archives du Cinéma. Talitha milite pour une éducation populaire basée sur le partage et sur la transmission des savoirs et techniques « en voie de disparition » notamment liées à la chaîne argentique et analogique (pellicules, bandes, etc) et au livre. <img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/92eef91f75b208d9ab558c05ca32b648ca7e260ea0e0c61b7f04c4dc24b57b79/IMG_9233.jpg" data-mid="113837002" border="0" data-scale="72" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/92eef91f75b208d9ab558c05ca32b648ca7e260ea0e0c61b7f04c4dc24b57b79/IMG_9233.jpg" /> <img width="1080" height="608" width_o="1080" height_o="608" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9e01aa082d6423e1d6e879c77e62d8e5b00744a384554ea9b08c9699bb140a51/thumbnail_006.jpg" data-mid="113836397" border="0" data-scale="72" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9e01aa082d6423e1d6e879c77e62d8e5b00744a384554ea9b08c9699bb140a51/thumbnail_006.jpg" /> <img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7dd87df2dc646238404876bc0032b5b529c1b7f366b1e52cfefb8d6ad2ee6ad3/IMG_9264.jpg" data-mid="113836591" border="0" data-scale="72" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7dd87df2dc646238404876bc0032b5b529c1b7f366b1e52cfefb8d6ad2ee6ad3/IMG_9264.jpg" /> <img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/68c3d26083a46a393570718520d0e91f1c0b3f4c5d5a894c47ca2c119cbcf702/IMG_9294.jpg" data-mid="113837251" border="0" data-scale="72" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/68c3d26083a46a393570718520d0e91f1c0b3f4c5d5a894c47ca2c119cbcf702/IMG_9294.jpg" /> © Juin 2021, Talitha <img width="198" height="162" src="https://freight.cargo.site/w/198/q/94/i/863e1a4fabf293859805255c3bb47b55ab5385e6a67cf7b74790a63055f3baac/RB_AVEC_LE_SOUTIEN_DE_FR_fond_blanc.jpg" style="width: 83.6747px; height: 68.4611px;" data-scale="14"> Fonds pour le Développement de la Vie Associative https://talitha3.com/Formation-Editer-un-moindre-geste-3 Tue, 16 Nov 2021 09:20:08 +0000 Talitha https://talitha3.com/Formation-Editer-un-moindre-geste-3 <img width="1842" height="1202" width_o="1842" height_o="1202" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/05c9efb6079aee60e53a22256e89fc8009e08d4fc89138e9675e804cdb229262/Capture-decran-2021-11-16-a-10.43.12.png" data-mid="124708902" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/05c9efb6079aee60e53a22256e89fc8009e08d4fc89138e9675e804cdb229262/Capture-decran-2021-11-16-a-10.43.12.png" /> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Camérer. A propos d’images, Fernand Deligny, 2021, éditions L’Arachnéen FORMATION #3 “ÉDITER, UN MOINDRE GESTE?”Avec Sandra Alvarez de Toledo et Anaïs Masson, éditions L’Arachnéen Bénéficiaires Bénévoles d'associations avec un intérêt particulier pour l’édition (projets en cours ou à venir). Aucune obligation d’expérience ou de formation préalable dans le domaine de l’édition. Intérêts particuliers pour le cinéma, les sciences humaines, la politique, la littérature, l’art, l’invention des formes. Pour s’inscrire : envoyer un email (présentation + intérêt spécifique à la formation) à talitha.contact@gmail.com - la formation est gratuite. A NOTER : Cette formation sera prolongée par une prochaine session les 4 et 5 février 2022 avec Martine Derain (Les éditions Commune) et une troisième session&nbsp; (en cours de planification). Merci de préciser si vous êtes intéressé.e.s et disponibles sur l’ensemble des sessions. Dates&nbsp; / Lieu Vendredi 10 et samedi 11 décembre 2021 à Rennes, Les Ombres Electriques (10 rue des Trente) De 9h30 à 18h Organisation Association TALITHA (Acousmatique, Argentique et Archives du Cinéma), Rennes www.talitha3.com. En collaboration avec Animal DEBOUT&nbsp;et Les Ombres Electriques.Avec le soutien de la Région Bretagne, Fonds pour le Développement de la Vie Associative. Formatrices Sandra Alvarez de Toledo a d’abord été danseuse (compagnies Poumi Lescaut, Anne Béranger, François Guilbard, Jean-Claude Ramseyer) puis fait des études d’histoire de l’art et co-organisé une série d'expositions : Peinture-cinéma-peinture au Centre de la Vieille charité à Marseille ; la section de photographie historique (Ed van der Elsken, Garry Winogrand, Helen Levitt) de la Documenta X (1997) ; avec Jean-François Chevrier,&nbsp;Des Territoires&nbsp;à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris (2001) et enfin, Objets de mon affection, au Point du Jour à Cherbourg.&nbsp; A mené un long travail de recherche sur l'œuvre de Fernand Deligny, qui l'a conduite à fonder les éditions L'Arachnéen en 2005, dont elle a dirigé le premier ouvrage, les Œuvres de Deligny (2007, 1850 p.) Anaïs Masson s'est formée au cinéma, à la photographie et à l'anthropologie visuelle avant de participer au séminaire-forum "Des territoires" animé par Jean-François Chevrier aux Beaux-Arts de Paris à la fin des années 1990. Avec Maxence Rifflet et Yto Barrada, elle a mené une suite d'ateliers photographiques avec des mineurs isolés venus du Maroc et suivis par la PJJ à Marseille et des enfants des rues accueillis par une association de la société civile à Tanger (livre bilingue Fais un fils et jette-le à la mer, 2004). Elle travaille à L'Arachnéen depuis 2005, et fait aussi partie du groupe RADO depuis 2009. Les éditions L’Arachnéen ne se sont pas définies a priori par une « ligne éditoriale » mais par le désir 1) de publier des œuvres complexes, témoignant d’un intérêt partagé pour la pensée discursive et pour l’art ; et 2) de fabriquer des objets singuliers, adaptés au contenu des livres et à la pensée des auteurs, dans lesquels l’image occupe une place déterminante. Ces ouvrages « mettent en page » – comme on dit «&nbsp;mettre en scène&nbsp;» –&nbsp;des réflexions à caractère indifféremment historique, anthropologique, philosophique, littéraire ou artistique. Les Œuvres de Fernand Deligny, notre premier livre (2007 ; 1850 pages), a redonné une actualité à la pensée de cet éducateur-écrivain qui a mobilisé dans ses « tentatives » de vivre avec des adolescents et enfants «&nbsp;à part&nbsp;» des pratiques diverses, telle la photographie, la cartographie, le cinéma, et bien sûr l’écriture. Cette somme a été suivie de plusieurs autres ouvrages de Deligny, dont certains sont désormais traduits en langues étrangères (allemand, espagnol, italien, anglais, portugais). L’histoire de l’art est représentée dans notre catalogue par les livres de Jean-François Chevrier, dont L’Hallucination artistique est l’un des plus importants par son investigation dans des œuvres traversées par la folie ou le dérèglement des sens. La « question de l’art » traverse nos livres, qu’elle se pose dans le dessin d’enfant (Les Enfantillages outillés de Fanny Béguery et Adrien Malcor ou Le Mur de Lisa Pomnenka d’Otto B. Kraus), dans un cinéma à visée politique (Ritwik Ghatak, Vittorio de Seta ou, bientôt, Chantal Akerman), dans la littérature liée à l’expérience concentrationnaire (La Littérature en suspens de Catherine Coquio ou Rosa de Thomas Harlan), ou encore dans l’œuvre d’une artiste comme Anne-Marie Schneider, dont la monographie montre sans doute ce que François Tosquelles (l’auteur de notre dernier livre, Soigner les institutions) appelle « réussir sa folie ». Contenu Ces deux journées de formation se dérouleront en plusieurs étapes, au cours desquelles les questions des participants pourront donner des orientations inattendues. – Nous ferons un récit rapide de l’histoire de L’Arachnéen, en commençant par les Œuvres de Fernand Deligny et en passant ensuite en revue quelques-uns des ouvrages plus précisément liés au cinéma : Des films du Bengale de Ritwik Ghatak, 2011 ; Coréennes de Chris Marker, 2018 ; Journal d’un maître d’école (livre-DVD) de Vittorio De Seta, Federico Rossin, 2019 ; Camérer. À propos d’images de Fernand Deligny, 2021. Nous évoquerons rapidement la diversité de ces livres, ainsi que leurs points communs. – L’exemple sur lequel nous nous appuierons ensuite pour parler « métier » sera celui de Camérer. ︎ conception : choix des textes, décision quant à l’objet (format, papier, etc.), iconographie, montage. La présentation s’accompagnera d’images projetées du livre et d’extraits des films dont il est question. ︎mise en œuvre : montage texte/images, mise en page, correction, photogravure, impression. ︎économie (budget, aides, droits d’auteur) ︎distribution/diffusion : description des mécanismes ; le travail avec les représentants et avec les librairies. ︎ fonction du site des éditions (ventes directes, aussi) ︎ presse, radio, communication, relation avec les librairies. Organisation de rencontres dans des contextes divers : librairies, séminaires, colloques, salons, cinémas. L’exutoire de l’exposition (à propos de l’œuvre de Fernand Deligny). ︎ventes des droits à l’étranger : traduction et déterritorialisation d’un livre et d’un auteur… ︎nos projets Talitha est une association basée à Rennes qui s'intéresse à penser, partager et ré-activer des images, sons, savoirs, techniques et récits peu considérés, en proposant des projets de résidences, créations, ateliers, projections, éditions et restaurations autour de l'Acousmatique, de l'Argentique et des Archives du Cinéma. Talitha milite pour une éducation populaire basée sur le partage et sur la transmission des savoirs et techniques « en voie de disparition » notamment liées à la chaîne argentique et analogique (pellicules, bandes, etc) et au livre. ︎ Projection et rencontre ouverte au public Présentation du livre des écrits de Fernand Deligny sur le cinéma et l'image, Camérer. À propos d’images, 2021, éditions L’Arachnéen + projection rushes super 8mm+ projection du film Le Moindre Geste de Jean-Pierre Daniel, Fernand Deligny et Josée Manenti (1971, 105 min)En présence de Sandra Alvarez de Toledo et Anaïs Masson, éditions L’Arachnéen. Vendredi 10 décembre 19h30, Les Ombres Electriques, Rennes <img width="198" height="162" src="https://freight.cargo.site/w/198/q/94/i/863e1a4fabf293859805255c3bb47b55ab5385e6a67cf7b74790a63055f3baac/RB_AVEC_LE_SOUTIEN_DE_FR_fond_blanc.jpg" style="width: 92.6599px; height: 75.8126px;" data-scale="13"> Fonds pour le Développement de la Vie Associative https://talitha3.com/Re-Editions Wed, 24 Mar 2021 17:23:56 +0000 Talitha https://talitha3.com/Re-Editions Éditer&nbsp; TALITHA est une maison d’édition associative basée à Rennes. Nos livres tracent des liens et ré-imaginent des circulations (esthétiques, politiques, poétiques) en faisant dialoguer textes du passé et écritures contemporaines : histoires du cinéma, recherches, récits documentaires, archives, textes militants, et écriture poétiques ou hybrides.Talitha milite pour la restitution de récits artistiques et politiques manquants. Chacun de nos livres associe un travail de recherche et de recomposition politique et esthétique, à une volonté d’activer par le geste éditorial un nouvel espace de pensée collectif. &nbsp; ︎︎︎ NOS COLLECTIONS&nbsp; ︎ Intilak &nbsp;En co-édition avec Motifs (Alger) et Archives Bouanani (Rabat). ︎ Photogrammes ︎ À tiroirs&nbsp;&nbsp;Talitha édite également des Livres-Dvds, des Zine, et des publications en ligne. <img width="1600" height="1093" width_o="1600" height_o="1093" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fb75e999a1ab1b3fd1ee9c9dd36140ee5ebbc7222e515a53b9fcea887a20919d/WhatsApp-Image-2025-02-17-at-13..12.jpeg" data-mid="229147281" border="0" data-scale="74" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fb75e999a1ab1b3fd1ee9c9dd36140ee5ebbc7222e515a53b9fcea887a20919d/WhatsApp-Image-2025-02-17-at-13..12.jpeg" />Femme, Arabe et ... Cinéaste, Heiny Srour, Intilak, 2025 ︎︎︎&nbsp; NOS LIVRES ︎ COLLECTION INTILAK &nbsp; &nbsp;Co-édition Talitha (Rennes), Éditions Motifs (Alger) et Archives Bouanani (Rabat). RÉ-ÉDITIONS ET INÉDITS, ESSAIS, ARTICLES, ANTHOLOGIES, SCÉNARIOS&nbsp; Intilak est un projet de recherche et d’édition dédié à des textes de cinéma – manifestes, essais, entretiens, recueils, scénarios – aujourd'hui oubliés et minorisés, de cinéastes, théoricien•ne•s et critiques des avant-gardes cinématographiques. En tant qu’artistes, éditrices et chercheuses engagées dans la réécriture des récits de l’art et du cinéma, l’accès aux archives et le partage des savoirs, notre collection est née du désir de travailler ensemble autour d'une urgence :&nbsp; redonner voix aux absent•e•s. Nos premières publications sont consacrées prioritairement aux écrits de femmes, cinéastes et penseuses, algériennes, marocaines et libanaises, ayant développé une réflexion critique sur le cinéma de leurs pays, dès les premières années postindépendance.Déjà publiés : ︎En attendant Omar Gatlato - Sauvegarde de Wassyla Tamzali, 2023 ︎Femme, Arabe et ... Cinéaste de Heiny Srour, 2025 À venir : ︎Assia Djebar, les chants de l’Oubli. Écrits sur le cinéma. ︎Mouny Berrah, Deux écrans <img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fc750d0a55fab381e2a5c4714fb29d8c833fdb01725c7ff6735fa5c4301b8f93/IMG_6512.jpg" data-mid="125019973" border="0" data-scale="79" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fc750d0a55fab381e2a5c4714fb29d8c833fdb01725c7ff6735fa5c4301b8f93/IMG_6512.jpg" /> Table de recherche, archives de Wassyla Tamzali, projet Intilak, 2021 Intilak reçoit le soutien de Arab Fund for Arts and Culture (AFAC), du programme Deux Rives de l’Institut Français, et de la Fondation Michalski. ︎ COLLECTION PHOTOGRAMMES &nbsp; Les livres de la collection PHOTOGRAMMES s’écrivent en « gros plan » à partir de photogrammes (images fixes) de films. Ils sont composés en collectif par des programmateur.trice.s cinéma, des chercheur.seuse.s et des artistes qui y partagent leurs associations libres d’idées et de formes, et composent par le collage et le re-montage des généalogies fictives. ︎ Machines à dormir (2025)&nbsp; <img width="1920" height="1080" width_o="1920" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e6b2a39ee81bdb7750cbb0dfd82aa44d3ee753defc80aa3b5fc0b4c578859f70/CineA-1970-993-SoleilO-1_1-Image-fixe010---copie.jpg" data-mid="110961553" border="0" data-scale="77" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e6b2a39ee81bdb7750cbb0dfd82aa44d3ee753defc80aa3b5fc0b4c578859f70/CineA-1970-993-SoleilO-1_1-Image-fixe010---copie.jpg" />Photogramme de Soleil O, Med Hondo, 1971, Ciné Archives ︎ COLLECTION À TIROIRS &nbsp;Des récits emboîtés, entremêlés à ceux des histoires de cinéma. Des cinéastes qui composent et écrivent de la poésie conceptuelle, des essais, des romans ou des pièces de théâtre. Un espace pour publier des scénarios de films inachevés, des projets en cours, et tous ces petits récits qui interrompent les grands. Ceci est la collection À tiroirs qui est née de ces accumulations de formes et de désirs enchâssés que nous partagent les cinéastes. Et qui ici prennent la forme de livres.&nbsp; ︎ Voyage Permanent de Abdelkader Lagtaâ, 2023 - Poésie (C3)&nbsp; ︎ Ne m’Appelez Jamais nègre de Julius-Amédée Laou, 2026 - Théâtre&nbsp; <img width="3264" height="2448" width_o="3264" height_o="2448" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0712947afb126648e91c2268d44a9c2cf175dec059500a6e093eaaf3947ad1fc/Z24.jpeg" data-mid="108061118" border="0" data-scale="72" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0712947afb126648e91c2268d44a9c2cf175dec059500a6e093eaaf3947ad1fc/Z24.jpeg" />Ewa Partum et Abdelkader Lagtaa, Bureau de la Poésie Andrzej Partum, Varsovie, 1973, Archives Andrzej Partum, Galerie Monopol ︎ EN LIGNE&nbsp; CINIMA 3 : ŁÓDŹ-CASABLANCA LA POLOGNE POUR DEVENIR CINÉASTE MAROCAIN: EXPÉRIMENTATIONS ARTISTIQUES, LUTTES POLITIQUES, TRICONTINENTALE ET CINÉMA À L’ÉCOLE DE LODZ DANS LES ANNÉES 1960 et 1970.&nbsp; Site internet de l’exposition CINIMA 3 : LODZ-CASABLANCA. Un projet de Léa Morin, 2020.&nbsp; www.cinima3.com&nbsp;Édition : Talitha&nbsp; Graphisme : Untitled&nbsp; <img width="2504" height="1168" width_o="2504" height_o="1168" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7815a1d34b099e9064ae4a8cf4bfba1da7ce78ba54d7f4caf67b45c643cf2ffd/Capture-decran-2021-02-01-a-14.35.00.png" data-mid="103206426" border="0" data-scale="78" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7815a1d34b099e9064ae4a8cf4bfba1da7ce78ba54d7f4caf67b45c643cf2ffd/Capture-decran-2021-02-01-a-14.35.00.png" />︎ Édition de livres/films (Dvds).&nbsp; QUELQUES ÉVÉNEMENTS SANS SIGNIFICATION À RECONSTITUER Edition Zamân Books.Co-Edition (dvd) : TalithaDirigé par Léa Morin. Préface de Mostafa Derkaoui. Textes de Ahmed Boughaba, Nadir Bouhmouch, Tarek Elhaik, Ali Essafi, Filmoteca de Catalunya (Rosa Cardona, Mariona Bruzzo et Esteve Riambau), Mohamed Jibril, Toni Maraini, Léa Morin, Mostafa Nissabouri, Marie Pierre-Bouthier, Noureddine Saïl, Rasha Salti et Monika Talarczyk. Graphisme: Delhia Dondain et Tom Bücher, T&amp;D Studio Parution Novembre 2022 - 35,00 €Avec le soutien du CNC (Centre national du cinéma et de l’image animée) et du CNL (Centre national du livre). <img width="1242" height="816" width_o="1242" height_o="816" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d12a898788bad0d4c6c319966c7e614588d37e8f77ed303a6d7e6021d1e241d0/Captura-3.jpeg" data-mid="158454949" border="0" data-scale="80" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d12a898788bad0d4c6c319966c7e614588d37e8f77ed303a6d7e6021d1e241d0/Captura-3.jpeg" /> Pages intérieures de l’ouvrage Quelques événements sans signification à reconstituer, Editions Zamân, 2022 ︎&nbsp;Nos ZINE https://talitha3.com/Re-Distribution Wed, 24 Mar 2021 17:23:57 +0000 Talitha https://talitha3.com/Re-Distribution Films Faire (re)circuler et rendre visible les films manquants de nos Histoires du cinéma. Un cinéma qui lutte, qui s’oppose, qui propose, qui expérimente. Un cinéma trop souvent invisible.&nbsp; Nous proposons de faire circuler des films, pour lesquels nous avons souvent mené un travail de recherche nécessaire et préalable à leur diffusion et préservation : identification des éléments, documentation, numérisation, restauration, recherches et entretiens, sous-titrages, etc Chaque étape s’inscrit dans une recherche et un engagement vers des outils et des méthodologies pensées pour ces archives d’un cinéma “non-aligné”.&nbsp; ︎︎︎ Nous contacter pour programmer les flms qui vous intéressent : talitha.contact@gmail.com&nbsp; ︎ En savoir plus sur les projets de recherche <img width="2166" height="1614" width_o="2166" height_o="1614" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/076673edf6c54f07193f48ab4fa7900071a6c61be8aed34b7e15bad45fb45d1e/2.png" data-mid="178678180" border="0" data-scale="70" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/076673edf6c54f07193f48ab4fa7900071a6c61be8aed34b7e15bad45fb45d1e/2.png" />Mélodie de brumes à Paris, Julius-Amédée Laou, 1985 FILMS DISTRIBUÉS PAR TALITHA : ︎ NATIONALITÉ IMMIGRÉ de Sidney Sokhona, 1975&nbsp; ︎ KOMAN I LÉ LA SOURS de Madeleine Beauséjour, 1988 MONOLOGUES POUR UNE RÉVOLUTION : les films de Julius-Amédée Laou ︎ &nbsp;MÉLODIE DE BRUMES À PARIS de Julius-Amédée Laou, 1985 ︎ LA VIELLE QUIMBOISEUSE ET LE MAJORDOME de de Julius-Amédée Laou, 1987 LE CINÉMA, UNE ARME&nbsp;︎ NOSSA TERRA de Mario Marret, 1966︎ DE QUELQUES ÉVÉNEMENTS SANS SIGNIFICATION de Mostafa Derkaoui, 1974 VINCENNES COMME ESPACES VÉCU ︎ ALI AU PAYS DES MERVEILLES de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy, 1976︎ ALGÉRIE COULEURS de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy, 1972︎ CINÉ-CITÉ de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy, 1974 ︎ YA FRANCA, YA FRANCA de Rabia Teguia, 1979 ÉCRITURES CINÉMATOGRAPHIQUES CONTEMPORAINES / USAGES DE L’ARGENTIQUE&nbsp; ︎ HORS-TITRE de Wiame Haddad, 2021 Contact : talitha.contact@gmail.com NATIONALITÉ IMMIGRÉ Un film de Sidney Sokhona1975, France, 70 min, restauration 2024&nbsp; Film manifeste tourné entre 1972 et 1975, le premier film de Sokhona est le récit d’une lutte, celle des travailleurs immigrés en France.Mêlant fiction et documentaire, le réalisateur mauritanien retrace son difficile parcours alors qu’il débarque à Paris et fait face au racisme et à l’exploitation, jusqu’à son éveil politique et les révoltes collectives du foyer de la rue Riquet.Pour la première fois, les luttes de l’immigration, sont filmées de l’intérieur. Sokhona s’empare de la caméra pour dénoncer leur situation, restituer la complexité de leur vécu, et au passage déconstruire le paternalisme de certains militants d’extrême gauche. ︎ Plus d’informations sur le film <img width="1480" height="1080" width_o="1480" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/10ca5186322c11b0f5e8c3ceffa15e60fdf7195ad4fd84fc3b6884e04e7d39f7/foyer-taudis.jpg" data-mid="222860261" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/10ca5186322c11b0f5e8c3ceffa15e60fdf7195ad4fd84fc3b6884e04e7d39f7/foyer-taudis.jpg" />︎︎︎ KOMAN I LÉ LA SOURS &nbsp; Un film de Madeleine Beauséjour1988, La Réunion, 16mm, 22 min, numérisation 2023 Trente-six heures dans la vie d’une jeune mère dans le quartier populaire de La Source à Saint-Denis où le chômage et l’entraide règnent. Féministe, militante créole, monteuse, longtemps engagée au sein de Révolution Afrique, Madeleine Beauséjour n’a pu réaliser qu’un seul film. Conservé par la Cinémathèque de Toulouse, il vient d’être numérisé. ︎ Plus d’informations sur le film <img width="2702" height="1616" width_o="2702" height_o="1616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/681c5f454f5c03e89247aefb473683aa42931c8cfaf747a97907af9743e01b84/Source.png" data-mid="206418030" border="0" data-scale="81" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/681c5f454f5c03e89247aefb473683aa42931c8cfaf747a97907af9743e01b84/Source.png" />︎︎︎ MÉLODIES DE BRUMES À PARIS Un film de Julius-Amédée Laou 1985, France, 16mm, 22 min, restauration num 2023 Avec Greg Germain Richard, un Antillais d'une quarantaine d'années, se souvient de "sa guerre" en Algérie. Julius-Amédée Laou est cinéaste, dramaturge, metteur en scène et écrivain. Né à Paris dans une famille martiniquaise, il réalise deux longs métrages La Vieille Quimboiseuse et le Majordome (1987) avec Robert Liensol et Jenny Alpha, Zouk, Mariage et Ouélélé !(2004) après ses deux courts métrages. Laou est l'auteur d'une trentaine de pièces de théâtre, dont Ne M'Appelez Jamais Nègre ! (1982) et Folie Ordinaire d'une Fille de Cham (1984). Cette dernière a été adaptée au cinéma par Jean Rouch.︎ Plus d’informations sur le film <img width="2140" height="1614" width_o="2140" height_o="1614" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/55c22777e9e4e9df7e229636e9b90d6eff6de1d60bf6dde3a0c3e8403bac3b7a/Richard-Fenetre.png" data-mid="178635230" border="0" data-scale="83" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/55c22777e9e4e9df7e229636e9b90d6eff6de1d60bf6dde3a0c3e8403bac3b7a/Richard-Fenetre.png" /> ︎︎︎ LA VIEILLE QUIMBOISEUSE ET LE MAJORDOMEUn film de Julius-Amédée Laou1987, France, 16mm, 88 min, numérisation 2023 Avec Jenny Alpha et Robert Liensol Un couple d’Antillais, Madame Eugénie et Monsieur Armand, arrivés à Paris en 1921, vivent ensemble depuis 57 ans. Un quotidien banal, des désirs étouffés, et des mutismes pesants.&nbsp;︎ Plus d’informations sur le film <img width="2220" height="1624" width_o="2220" height_o="1624" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a0c4f2e60352c711c48b77a285536e732d74e5e1e545211a187699d45423e671/MME-EUGENIE_RUE.png" data-mid="178635384" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a0c4f2e60352c711c48b77a285536e732d74e5e1e545211a187699d45423e671/MME-EUGENIE_RUE.png" />︎︎︎ NOSSA TERRA Un film de Mario Marret1966, Guinée Bissau, 16mm, 35 min, numérisation 2022Verion fr : narration de Mario MarretVersion eng : narration de Julius Lester Nossa Terra est un film de lutte, un film de l’urgence, tourné en pleine guérilla au sein du conflit armé pour l’indépendance, en Guinée Bissau au milieu des années 1960. Avant d’être cinéaste engagé, Mario Marret avait été résistant, militant anarchiste, opérateur radio, explorateur. Évoluant dans les milieux militants anticoloniaux français, il se rapproche du PAIGC (mouvement pour l’indépendance de la Guinée et du Cap Vert) qui s’intéresse alors au cinéma comme outil de combat. Il sera le premier cinéaste à se rendre dans les maquis. ︎ Plus d’informations sur le film <img width="2276" height="1724" width_o="2276" height_o="1724" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c11e2dd0503d13621507b55935a4c79981e8c93821fe97f2e1c27f9ffff08de2/nossa-terra.png" data-mid="135386502" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c11e2dd0503d13621507b55935a4c79981e8c93821fe97f2e1c27f9ffff08de2/nossa-terra.png" /> ︎︎︎ ALI AU PAYS DES MERVEILLESUn film de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy1976, France, 16mm, 60 min Restauration 4K (2021) par l’Image Retrouvée à partir des négatifs originaux et d’une copie 16mm, menée par Talitha avec Alain Bonnamy et Djouhra Abouda. “À propos de l’immigration algérienne à Paris, Djouhra Abouda et Alain Bonnamy opposent aux dénis racistes l’éloquence brillante d’un conflit documenté : conflit entre les plans, conflits entre les sons, conflits entre les discours, déflagration générale dont la violence symbolique constitue une réponse proportionnée à la violence oppressive du réel.” Nicole Brenez, 50 films « ÚTIL » réalisés en France, La Vida útil, Décembre 2019. ︎ Plus d’informations sur le film <img width="2222" height="1618" width_o="2222" height_o="1618" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a6dbc6e554a5fe37f5aea7c7bce7bb7c4351ffa71a0a88a29465977faef97d4f/ALI.png" data-mid="154179206" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a6dbc6e554a5fe37f5aea7c7bce7bb7c4351ffa71a0a88a29465977faef97d4f/ALI.png" /> ︎︎︎ ALGÉRIE COULEURSUn film de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy1970-1972, France, 16mm, 16 minFestival de Mannheim, 1973Une Histoire du Cinéma, 1976-1977 (exposition conçue par Peter Kubelka) « Film tourné au « banc » à partir de centaines de photos, d’édifices, de rues, de villes inhabituellement colorés pour un oeil nord méditerranéen. Le montage a été composé sur une partition du fait que les plans sont souvent très courts, jusqu’à deux photogrammes et qu’ils ne s’enchaînent ni « cut » ni en fondu enchaîné mais en « raquette ». La progression des plans varie du reconnaissable peu coloré au peu reconnaissable fortement coloré. La bande son est constituée de musiques arabes qui deviennent progressivement du free-jazz. » Festival Mannheim, 1973 Numérisation 4K (2021) au Polygone Etoilé Marseille.&nbsp; <img width="1922" height="1424" width_o="1922" height_o="1424" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8ac2ac33dd13a62c4784b7ed95f52664ed2db4976aebd54d59ecb76f37bb9881/Capture-decran-2021-04-30-a-17.59.03.png" data-mid="106993417" border="0" data-scale="83" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8ac2ac33dd13a62c4784b7ed95f52664ed2db4976aebd54d59ecb76f37bb9881/Capture-decran-2021-04-30-a-17.59.03.png" />︎︎︎ CINÉ-CITÉUn film de Djouhra Abouda et Alain Bonnamy1974, France, 16mm, 15 min “Se refusant à produire toute narrativité, les deux premiers films d'Abouda et Bonnamy, Algérie couleurs(1970-1972) et Cinécité (1973-1974) ont été élaborés sur le principe d'un véritable métissage de cultures dynamisé par la fascination réciproque de l'autre. Véritables actes d'amour, ils ont été conçus comme des assemblages kaléidoscopiques à partir d'un paradigme musical. Dans Algérie couleurs , la couleur et la lumière du Maghreb, de ses rues et de ses maisons, sont appréhendées dans une construction rythmique, à la manière d'une toccata vivace. Pour autant Abouda et Bonnamy superposent à la dynamique visuelle une bande sonore “collagiste” qui participe grandement du foisonnement sensoriel de ces films, où se manifeste métaphoriquement un va-et-vient quasi permanent entre sonorité musicale orientale et occidentale. Le saxophone débridé d'un Albert Ayler télescope la voix enjôleuse d'Om Kalsoum dans Cinécité,&nbsp;un film entièrement dédié à Paris, la ville cosmopolite et pluriculturelle de leur propre histoire.” J.M Bouhours, 199 <img width="1536" height="1150" width_o="1536" height_o="1150" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6a962bb9522c382d13786e7235d793b2f910bd8469ad74b957e419a2d9a2f655/Capture-decran-2020-09-26-a-01.13.30.png" data-mid="110963367" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6a962bb9522c382d13786e7235d793b2f910bd8469ad74b957e419a2d9a2f655/Capture-decran-2020-09-26-a-01.13.30.png" />︎︎︎ DE QUELQUES ÉVÉNEMENTS SANS SIGNIFICATIONUn film de Mostafa Derkaoui1974, Maroc, 16mm gonflé en 35mm, 76 min Restauration 4K (2019) par la Filmoteca de Catalunya en partenariat avec l’Observatoire (Casablanca)Une équipe de cinéastes interroge de jeunes Casablancais sur leurs attentes et leur rapport au cinéma marocain. Derkaoui n'hésite pas à critiquer les ambitions même du cinéma, en opposant le véritable révolté, jeune ouvrier acculé par la misère sociale, aux cinéastes et intellectuels marxistes qui pensent changer le monde avec leur caméra. ︎ Plus d’informations sur le film <img width="2270" height="1424" width_o="2270" height_o="1424" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/467be9ba42c9a49b59e8237cb45b8fd5251f44460950bb483aa3212c3b920191/Capture-decran-2023-05-14-a-01.08.49.png" data-mid="178678652" border="0" data-scale="84" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/467be9ba42c9a49b59e8237cb45b8fd5251f44460950bb483aa3212c3b920191/Capture-decran-2023-05-14-a-01.08.49.png" />︎︎︎ HORS-TITRE Un film de Wiame Haddad2021, France, Super 8, 4 min 23 Un homme sort de sa chambre pour rejoindre une marche pacifique pour l’indépendance de l’Algérie un soir d’octobre 1961 à Paris. Une photographie reconstitue le hors-champ de l’événement à travers les fragments d’un quotidien en&nbsp;suspens. Depuis le travail, les documents, les objets et le décor de la scène photographique en cours de réalisation,︎ Plus d’informations sur le film <img width="2001" height="1500" width_o="2001" height_o="1500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d4bdd2744a5ea5fa666bae6dffe3e3983da9bd0e9829d957a56c37d11672b461/SF_Hors-titre-Basse-def--Wiame-Haddad.jpeg" data-mid="154179116" border="0" data-scale="83" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d4bdd2744a5ea5fa666bae6dffe3e3983da9bd0e9829d957a56c37d11672b461/SF_Hors-titre-Basse-def--Wiame-Haddad.jpeg" /> ︎︎︎ YA FRANCA, YA FRANCA Un film de Rabia Teguia&nbsp;1980, France, 16mm numérisation Polygone Etoilé, 11 min&nbsp; ︎ Plus d’informations sur le film <img width="2880" height="1800" width_o="2880" height_o="1800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d35a49d603c01f6cef8087cd0abe9826a59ced4ed7ade6cab9453854e78dadea/Ya-Franca.png" data-mid="245785369" border="0" data-scale="83" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d35a49d603c01f6cef8087cd0abe9826a59ced4ed7ade6cab9453854e78dadea/Ya-Franca.png" /> ︎︎︎ https://talitha3.com/Hors-titre Thu, 25 Mar 2021 20:43:32 +0000 Talitha https://talitha3.com/Hors-titre HORS-TITREUn film de Wiame Haddad France, 4 min, 2021, Super 8 Un homme sort de sa chambre pour rejoindre une marche pacifique pour l’indépendance de l’Algérie un soir d’octobre 1961 à Paris. Une photographie reconstitue le hors-champ de l’événement à travers les fragments d’un quotidien en suspens.« Hors-titre » enquête sur les matériaux de l’histoire et l’enchevêtrement du regard. Pas-à-pas l’archive invisible est revécue et le corps, prêt au départ, devient une fiction pour témoigner de l’histoire. Image : Jake Wiener Montage : Randa Maroufi Production : Léa Morin Distribution : Talitha /&nbsp; talitha.contact@gmail.com SELECTION FRANCAISE, FESTIVAL CINEMA DU REEL 2022 <img width="2001" height="1500" width_o="2001" height_o="1500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4ed232212d0a17ae4034329c3c412b5bd459a7f796b71d6c9ff6404e8279ebcf/SF_Hors-titre-Basse-def--Wiame-Haddad.jpeg" data-mid="135197593" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4ed232212d0a17ae4034329c3c412b5bd459a7f796b71d6c9ff6404e8279ebcf/SF_Hors-titre-Basse-def--Wiame-Haddad.jpeg" /> Ce court film Super 8 de l’artiste Wiame Haddad présente une chambre mansardée en une cinquantaine de plans brefs. Les restes d’un déjeuner, les piles de livres, les valises au sol et l’horloge ancienne peuvent un temps faire croire à un document de l’époque datée par quelques journaux jetés sur des draps froissés – janvier 1961, référendum sur l’autodétermination de l’Algérie. C’est compter sans l’apparition d’un homme posant dans l’entrebâillement de la porte, le doigt sur l’interrupteur, puis rejouant son départ avant que la fin d’une bobine n’entraîne mécaniquement sa disparition. Il est désormais clair que nous assistons à la fabrique d’un document, dont la seconde partie montre les coulisses : une équipe de tournage s’affaire entre deux lampes à éclairer la scène pour les besoins d’une photographie à la chambre. Présenté à l’origine en regard de ce grand format (150×186,95 cm) intitulé À propos d’une chambre occupée (vision d’une soirée d’octobre 1961), évoquant aussi bien les conditions de vie des Algériens dans la banlieue parisienne que la chambre arlésienne de Van Gogh ou la chambre détruite de Jeff Wall, la présence de ce film instaurait cette dialectique entre photo et cinéma dont Le Petit Soldat avait fixé la formule : la vérité vingt-quatre fois par seconde. En devenant autonome, Hors-titre renforce la puissance d’évocation et la fragilité du fragment, aussi bien que la contemporanéité du décor. D’un côté, tous ces détails intimes racontent ce dehors que le protagoniste fuyant s’apprête à rejoindre : la répression meurtrière et occultée de la manifestation du 17 octobre 1961 par la police de Papon. De l’autre, ils évoquent la condition actuelle de ces chibanis vieillissant dans des chambres mansardées, auxquels l’artiste vient, dans un geste émouvant, apporter des fleurs. Antoine Thirion (Cinéma du Réel, 2022)Wiame Haddad (1987) est diplômée de l’ESAD de Valenciennes, et de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Visuels de la Cambre à Bruxelles. Le travail de l’artiste prend l’ampleur d’une étude photographique et cinématographique qui constitue une recherche éthique et formelle. Cette recherche se double d’une aspiration pour ce que l’on ne voit pas. L’artiste se concentre sur les corps oubliés par l’Histoire. C’est autour de ce creusé des invisibles que se dessine l’œuvre de Haddad. Elle développe des projets artistiques, sculpturaux, photographiques et cinématographiques qui portent en eux les enjeux d’une tension du corps comme signifiant du politique. Elle vit et travaille à Paris. https://talitha3.com/Nossa-Terra Wed, 01 Jun 2022 10:31:11 +0000 Talitha https://talitha3.com/Nossa-Terra NOSSA TERRA Un film de Mario MarretGuinée-Bissau, 1966, 16mm, 35 minAssistant : Isidro RomeroProduction : PAIGC ︎VERSIONS Le film existe en deux versions :&nbsp;Version fr avec la voix de Mario MarretVersion eng avec la voix de Julius Lester ︎DISTRIBUTION : TALITHAtalitha.contact@gmail.com ︎COLLECTION : Mediateca Onshore, Guinée-Bissau︎NUMÉRISATION : Numérisation 2K (2022) à partir d’une copie 16mm de la version française et d’une copie 16mm de la version anglaise, retrouvées à la Third World Newsreel Archives à New York. <img width="2276" height="1724" width_o="2276" height_o="1724" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5b5a9e824c32e35be1e7fa1cc3d67b0c41d3f08b14b284e7191e9f35bca19032/0_nossa-terra.png" data-mid="144235332" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5b5a9e824c32e35be1e7fa1cc3d67b0c41d3f08b14b284e7191e9f35bca19032/0_nossa-terra.png" /> NOSSA TERRANossa Terra est un film de lutte, un film de l’urgence, tourné en pleine guérilla au sein du conflit armé pour l’indépendance, en Guinée Bissau au milieu des années 1960. Avant d’être cinéaste engagé, Mario Marret avait été résistant, militant anarchiste, opérateur radio, explorateur. Évoluant dans les milieux militants anticoloniaux français, il se rapproche du PAIGC (mouvement pour l’indépendance de la Guinée et du Cap Vert) qui s’intéresse alors au cinéma comme outil de combat. Il sera le premier cinéaste à se rendre dans les maquis. « C’était un témoignage. Peu importe le format, peu importe la caméra, peu importe toutes ces choses, un cinéaste était là. Le cinéaste doit être à l’endroit où se fait le monde et au moment où il se fait. (Mario Marret) ».&nbsp; « Mario Marret, ancien Résistant, entretenait des liens étroits avec le PAIGC, mouvement d'indépendance de la Guinée Portugaise. Il se rendit plusieurs fois dans les forêts et lagunes tenues par la guérilla et en ramena plusieurs films, dont Nossa Terra. Il construisit même sur une colline de Haute-Provence un bateau, catamaran de faible tirant d'eau, pour en faire un bateau-hôpital de la guérilla. L'indépendance de la Guinée intervint avant sa mise à l'eau. » (Bruno Muel) ︎REMERCIEMENTS :&nbsp; Third World Newsreel Archives, Sana N’Hada, Wisconsin Center for Film and Theater Research, University of Wisconsin-Madison, Filipa Cesar, Markus Ruff, Arsenal Berlin, Jean Pimentel, Nicole Brenez. Isidro Romero et la famille de Mario Marret. &nbsp;︎DOCUMENTS : CARNET DE RECHERCHE Mario Marret, un Cinéaste était là PRÉSENTATION AUDIO Nossa Terra, with Filipa Cesar and Léa Morin, in english (march 2022) HKW, Berlin , The wole Life, Archives and Imaginaries ︎DIFFUSIONS 26.03.22&nbsp; HKW, Berlin , The wole Life, Archives and Imaginaries (curated by Filipa Cesar)&nbsp; 07.07.22 FID MARSEILLE 08.10.22 Doc Lisboa, the colonial question 10.22 La Question coloniale, programmation de Doc Lisboa, St André des Arts (Paris) et La Baleine (Marseille)04.05.23 DOXA film Festival (curated by&nbsp;Farah Clémentine Dramani-Issifou)&nbsp;02.06.23 LE CAFÉ THÉODORE, une soirée avec Mario Marret ︎ARTICLES / RÉFÉRENCES ︎Spell Reel, un film de Filipa Cesar, 2017 Lire sur le film︎Mario Marret et ses multiples vies ou un agent secret au sein des EPF, Jean Pimentel, AMEPF, 2019 ︎ Les quatre vies de Mario Marret, Nina Almberg et Laure Guillebon,&nbsp;Éditions Steinkis, 2023&nbsp;︎ “Où se trouve Nossa Terra, le moyen métrage que Mario Marret a tourné en 1966 avec la guérilla en Guinée-Bissau, qui pendant longtemps fut diffusé par la Fédération française des ciné-clubs, dont une copie fut conservée un temps par Chris Marker et qui pour l’heure reste introuvable ?” Nicole Brenez, La percée, Pour une histoire du cinéma insubordonnée, Vertigo, n° 32, 2007 <img width="2254" height="1700" width_o="2254" height_o="1700" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5ff4473b1403f7029165299f1533b5c13132f1eabcf9695ed5d30c21bc4ebd59/Capture-decran-2022-02-08-a-18.16.17.png" data-mid="178634617" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5ff4473b1403f7029165299f1533b5c13132f1eabcf9695ed5d30c21bc4ebd59/Capture-decran-2022-02-08-a-18.16.17.png" /> https://talitha3.com/Re-Lecture Thu, 25 Mar 2021 08:15:58 +0000 Talitha https://talitha3.com/Re-Lecture (Re)Lecture ︎ Espace documentation︎ Rencontres, performances, lectures autour de l’écrit et du cinéma.&nbsp; &nbsp;︎ Talitha propose aux personnes intéressées (recherche) un espace de documentation, avec des livres, documents et revues de cinéma dédiés particulièrement aux nouveaux cinémas (cinémas post-indépendances), cinémas différents, expérimentaux et militants. &nbsp;Accessible sur rdv (Brequigny, Rennes) : talitha.contact@gmail.com&nbsp;L’espace ressources et documentation s’est constitué notamment à partir des dons issus des bibliothèques de cinéma de Jacques Chevallier (fondateur de la Revue Image et Son) et de Monique Martineau Hennebelle (co-fondatrice de la Revue CinemAction).&nbsp; Revues consultables :&nbsp; CinemAction, Jeune Cinéma, Image et Son, CinemArabe, Les Deux Écrans (Algérie), Cinéma 3 (Maroc), etc.&nbsp; Nous accueillons toute archives, revues, livres, documents sur le cinéma et les images, notamment sur les cinémas militants et expérimentaux.&nbsp;Notre espace d’archives partenaire au Maroc : Archives Bouanani (Rabat).&nbsp; ︎&nbsp; En résonance : une programmation régulière dédiée à l’écrit, aux livres et aux revues de cinéma, aux Ombres Eléctriques (Rennes). &nbsp; ︎︎︎︎︎︎︎ <img width="1000" height="750" width_o="1000" height_o="750" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9d59470af0339ed8996206dca468fa05738a7224682f48759511777a567a1cac/IMG_5418---copie.jpg" data-mid="103202605" border="0" data-scale="98" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9d59470af0339ed8996206dca468fa05738a7224682f48759511777a567a1cac/IMG_5418---copie.jpg" />ÉDITION ET ARCHIVES,FÉMINISME ET ANTI-COLONIALISME ︎Transcanal / Maison des diasporas, 21 Bd de Chézy, Rennes Samedi 24 Mai 2025 de 17h à 22h 17h :&nbsp; Édition, féminisme et archives. Présentation des livres ︎Femme, Arabe et... Cinéaste, de Heiny Srour ︎T'aurais pas une adresse? Archives d'une lutte pour l'avortement. Des caméras qui filment des luttes féministes et anti-coloniales. Des mots-actions pour raconter et se situer. Et des livres pour les archiver, en collectif et au futur. 19h : repas prix libre 20h : Projection du film Leïla et les loups de Heiny Srour (1984)&nbsp;Leïla, étudiante libanaise en exil, lutte contre le conformisme de la version coloniale et masculine de l’Histoire et voyage à travers le temps et l’espace à la recherche de la mémoire collective des femmes palestiniennes et libanaises. &nbsp; ︎PLUS D’INFORMATIONS <img width="958" height="796" width_o="958" height_o="796" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/76fcaaa7d5c6a09e02b78f60be0589ee4ad16e1748b114d6793dbfdaaf972db1/Capture-decran-2025-05-09-a-15.46.08.png" data-mid="233531804" border="0" data-scale="61" src="https://freight.cargo.site/w/958/i/76fcaaa7d5c6a09e02b78f60be0589ee4ad16e1748b114d6793dbfdaaf972db1/Capture-decran-2025-05-09-a-15.46.08.png" /> <img width="1192" height="1142" width_o="1192" height_o="1142" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3d130158dfa377e25922a91da4295c280feaf8201ab00378179c62483f3a92fd/Capture-decran-2025-05-09-a-15.47.43.png" data-mid="233531806" border="0" data-scale="61" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3d130158dfa377e25922a91da4295c280feaf8201ab00378179c62483f3a92fd/Capture-decran-2025-05-09-a-15.47.43.png" /> ︎︎︎︎︎︎︎ JOCELYNE SAAB RE-MONTAGE ︎ Les Ombres Electriques Samedi 18 janvier 2025 à 19h Présentation de “Le livre pour sortir au jour de Jocelyne Saab” Collection Cinéma hors capital(e) n°8, éditions commune (2023) par Mathilde Rouxel.&nbsp; ︎ Projection des re-montages réalisés lors de l’atelier “Remontage (ou Des montages, comme vous voulez)” à partir des rushes 16mm de Saab.Projection de films de Jocelyne Saab présentés par l’historienne du cinéma Mathilde Rouxel :&nbsp;Les Femmes Palestiniennes, 1974, 11 minLes Enfants de la Guerre, 1976, 12 minLe bateau de l’exil, 1982, 16 min︎PLUS D’INFORMATIONS ︎︎︎︎︎︎︎ <img width="641" height="920" width_o="641" height_o="920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4c1787df0bfd5bb5e0d7f9c22402e0cb618d71e6916d8185d9e29735b334fa1e/ED_Le-livre-pour-sortir-au-jour-de-Jocelyne-Saab_Editions-commune_2023.jpg" data-mid="224325146" border="0" data-scale="69" src="https://freight.cargo.site/w/641/i/4c1787df0bfd5bb5e0d7f9c22402e0cb618d71e6916d8185d9e29735b334fa1e/ED_Le-livre-pour-sortir-au-jour-de-Jocelyne-Saab_Editions-commune_2023.jpg" /> LES RENCONTRES DE RENNES (1977, 1978, 1979) : POUR UN CINÉMA DE CONTESTATIONVendredi 1er juillet 2022 à 19hAux Ombres Electriques (Rennes, 10 rue des Trente) ︎Lecture performée et archives&nbsp; Pour Obskura, nous rejouerons certaines scènes et partagerons des archives documentant cette rencontre. Des comptes rendus, des manifestes, des désaccords, des listes de collectifs, d'œuvres, de films, pas tous aboutis, parfois laissés inachevés et aujourd’hui, encore moins qu’hier, pas tous visibles. ︎ Projection du film&nbsp;ZONE IMMIGRÉE, Collectif&nbsp;Mohamed (1980, 35 min) Une proposition de Talitha pour le Festival Obskura ︎ INFORMATIONS &nbsp; <img width="1536" height="2048" width_o="1536" height_o="2048" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c1d43c5ebbf96a55830584e1d803885653b537b29314965f97e2e764e7d08c94/9496977B-A73F-49E8-BA77-2398882052FB_1_102_o-1.jpeg" data-mid="152111181" border="0" data-scale="80" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c1d43c5ebbf96a55830584e1d803885653b537b29314965f97e2e764e7d08c94/9496977B-A73F-49E8-BA77-2398882052FB_1_102_o-1.jpeg" />︎︎︎︎︎︎︎CAMÉRER.LE MOINDRE GESTE.Vendredi 10 décembre 2021 à 19h30Aux Ombres Electriques (Rennes, 10 rue des Trente) ︎Présentation du livre des écrits de Fernand Deligny sur le cinéma et l'image, Camérer. À propos d’images, 2021, éditions L’Arachnéen+ projection rushes super 8mm+ projection du film Le Moindre Geste de Jean-Pierre Daniel, Fernand Deligny et Josée Manenti (1971, 105 min)︎ En présence de Sandra Alvarez de Toledo et Anaïs Masson, éditions L’Arachnéen. ︎ entrée à prix libre ︎ INFORMATIONS &nbsp; <img width="600" height="800" width_o="600" height_o="800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/11c6238fc9670e79bc26a24bef89f93c003c0c784dccd0cc6a200251dc3630e6/moindregeste.jpeg" data-mid="125026998" border="0" data-scale="62" src="https://freight.cargo.site/w/600/i/11c6238fc9670e79bc26a24bef89f93c003c0c784dccd0cc6a200251dc3630e6/moindregeste.jpeg" /> ︎︎︎︎︎︎︎ ANOTHER SCREEN : pour une Palestine libreJeudi 17 juin 2021 à 19h30Aux Ombres Electriques (Rennes) ︎ En présence de Daniella Shreir, programmatrice et rédactrice en chef de la revue Another Gaze ︎Avec des films de Layaly Badr, Larissa Sansour Basma Alsharif, Mona Benyamin, Jumana Manna et Shuruq Harb (90 min) ︎&nbsp;Ce programme est composé à partir des films disponibles sur la plateforme de streaming "Another Screen" www.another-screen.com conçue par&nbsp; la revue cinématographique féministe Another Gaze www.anothergaze.com. ︎ entrées = donations entièrement reversées à gofundme.com/f/another-screen-for-a-free-palestineAnother Screen / Pour une Palestine libre ︎ INFORMATIONS &nbsp; <img width="690" height="388" width_o="690" height_o="388" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d86859413fc6c986aca0ec7d3f9d109651dfcc9b09aae6be1a5f8d973620b768/A_Space_Exodus-690x388.jpeg" data-mid="111308365" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/690/i/d86859413fc6c986aca0ec7d3f9d109651dfcc9b09aae6be1a5f8d973620b768/A_Space_Exodus-690x388.jpeg" />photogramme de EXODUS (2009) de Larissa Sansour ︎︎︎︎︎︎︎ GASTON BACHELARD ET LE CINEMAMercredi 16 décembre 2020 Aux Ombres Electriques (Rennes) ︎&nbsp;Rencontre avec Eric Thouvenel autour de l’ouvrage 𝘎𝘢𝘴𝘵𝘰𝘯 𝘉𝘢𝘤𝘩𝘦𝘭𝘢𝘳𝘥 𝘦𝘵 𝘭𝘦 𝘱𝘳𝘰𝘣𝘭𝘦̀𝘮𝘦-𝘤𝘪𝘯𝘦́𝘮𝘢. 𝘘𝘶𝘦𝘴𝘵𝘪𝘰𝘯𝘴 𝘥’𝘪𝘮𝘢𝘨𝘦𝘴 𝘱𝘰𝘴𝘦́𝘦𝘴 𝘢̀ 𝘶𝘯 𝘱𝘩𝘪𝘭𝘰𝘴𝘰𝘱𝘩𝘦 𝘪𝘤𝘰𝘯𝘰𝘤𝘭𝘢𝘴𝘵𝘦. Editions Mimésis, 2020 ︎Projection d’extraits de la Création/Opéra Faust (2017) de Jacques Perconte et Othman Louati. Un opéra-vidéo immersif. Une alchimie plastique. Une saturation d'affects. Gaston Bachelard et le problème-cinéma.Tout au long de son oeuvre philosophique Gaston Bachelard (1884-1962) n’a cessé d’arpenter les continents, a priori si éloignés, de l’épistémologie et de la poétique. Dans cette entreprise intellectuelle majeure où l’imaginaire tient le premier rôle, il n’est pourtant presque jamais question des images matérielles, qui furent l’un des grands lieux de questionnement de son époque : celles de la peinture, de la photographie, et surtout, du cinéma. C’est ce «¬problème-cinéma¬», souvent informulé dans les travaux du philosophe, parfois esquissé, sous-entendu autant qu’indéfiniment repoussé, qui fait l’objet de cet ouvrage. ︎ Eric Thouvenel est enseignant-chercheur en études cinématographiques à l’université Rennes 2, occasionnellement programmateur de films, incurablement mélomane. ︎ Jacques Perconte (né en 1974) est une figure majeure de la scène artistique numérique et de l’avant garde cinématographique française depuis la fin des années 1990. Son travail concentré sur le paysage consiste à ressaisir la nature, notamment dans le rapport culturel et technique que nous construisons avec elle. <img width="1024" height="576" width_o="1024" height_o="576" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/16b7a8f01e3bc70943d802a1bb410dd9eb2cf218ecd96bac47d323569d2a4eee/37979509242_8bae3b48fc_b.jpg" data-mid="103203349" border="0" data-scale="91" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/16b7a8f01e3bc70943d802a1bb410dd9eb2cf218ecd96bac47d323569d2a4eee/37979509242_8bae3b48fc_b.jpg" />Photogramme de Création/Opéra Faust (2017) de Jacques Perconte et Othman Louati <img width="600" height="885" width_o="600" height_o="885" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f5dfae166fc2329a3691b86da1f3ae9fa55e78afc807e8c782d3ca67a2e221ed/9788869762239_1_75.jpeg" data-mid="103203449" border="0" data-scale="52" src="https://freight.cargo.site/w/600/i/f5dfae166fc2329a3691b86da1f3ae9fa55e78afc807e8c782d3ca67a2e221ed/9788869762239_1_75.jpeg" /> https://talitha3.com/Information Wed, 24 Mar 2021 17:23:58 +0000 Talitha https://talitha3.com/Information <img width="878" height="1040" width_o="878" height_o="1040" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d0d9d8353fd26daa17df8acb1b770a8f09b1e64cdca16e0a68d8468a7adb2471/Capture-decran-2021-03-24-a-18.41.18.png" data-mid="103194901" border="0" data-scale="66" src="https://freight.cargo.site/w/878/i/d0d9d8353fd26daa17df8acb1b770a8f09b1e64cdca16e0a68d8468a7adb2471/Capture-decran-2021-03-24-a-18.41.18.png" /> Logo de la brochure Quatre Jours pour le Cinéma Militant, Maison de la Culture de Rennes, 1977 ︎ACOUSMATIQUEÉDITIONARCHIVES DU CINÉMA︎ CONTACT :&nbsp; talitha.contact@gmail.com Talitha, 10 rue des Trente, 35 000 Rennes (France) Association à but non Lucratif ︎ TALITHA est une association (Rennes, Bretagne) engagée dans la recherche et la re-circulation d’œuvres sonores, filmiques et de récits marginalisés. Talitha propose des espaces de pensée, de partage, et de ré-activation d’images, de sons, et d’histoires fragilisées par les narrations dominantes. Nous menons des projets de recherche, des ateliers et des formations, et agissons à travers l’édition, la programmation, la distribution et la restauration de films. &nbsp; TALITHA agit comme une archive partagée qui permet de (re)faire circuler ce qui est absent, et de tirer de l’oubli des récits nécessaires à la construction de nos luttes présentes, et à l’invention de nos futurs. Nos recherches portent notamment sur les tentatives d’expérimentations formelles marginalisées, les œuvres perdues, inachevées ou inédites, les luttes politiques et esthétiques oubliées, ainsi que les circulations transnationales méconnues. ︎ Nos intérêts :&nbsp; ︎ Talitha milite pour le partage et la transmission des savoirs et techniques fragilisés notamment liés à la chaîne argentique et analogique (pellicules, bandes, etc) et au livre.&nbsp;︎ TALITHA s’intéresse&nbsp; aux “doubles”, à ces « oeuvres en puissance » qui existent en parallèle des oeuvres dites “finies” : les oeuvres inachevées, incomplètes, marginalisées ou restées à l’état brut de “rushes”, les projets incomplets, les utopies contrariées, les tentatives artistiques (et politiques) empêchées ou oubliées, qui méritent d'être repensées et viennent composer un nouveau matériau pour la pensée et la création contemporaine. ︎ ︎ Car TALITHA est aussi une étoile double de la constellation de la Grande Ourse. Elle est composée de deux étoiles binaires qui orbitent l'une autour de l'autre. (Astronomie de l’invisible). ︎ Équipe :Kenza Belarbi Guillaume Launay Léa Morin ︎ Conseil d’Administration :&nbsp; Gwendal Le Goff Yasmina Reggad ︎ Talitha fait partie du réseau Cinémathèque du Documentaire &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;<img width="1890" height="1417" width_o="1890" height_o="1417" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1bb997a0a2f3a9b5aea1d170bab117e4276fbe7bab0e8c64822126ebd4d53b38/Logo_CdD_noir-01.jpg" data-mid="244085060" border="0" data-scale="14" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1bb997a0a2f3a9b5aea1d170bab117e4276fbe7bab0e8c64822126ebd4d53b38/Logo_CdD_noir-01.jpg" /> <img width="4200" height="4199" width_o="4200" height_o="4199" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bee33d6a224aec5aaff156d0ff6cf7792c865531a10e6161974e14b2e6e4b791/Talitha-Logo-Grand.png" data-mid="178632860" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bee33d6a224aec5aaff156d0ff6cf7792c865531a10e6161974e14b2e6e4b791/Talitha-Logo-Grand.png" /> &nbsp;&nbsp;